番外 聊一聊國內外特效
陳婉清過來忍不住問劉尚：
「劉導，化妝師真得能把張蓉姐化成一個醜女人？」
劉尚看了一眼王通，兩人相視一笑。寫到這裡我希望讀者記一下我們域名sto55.com
沒混跡過演藝圈的素人，沒見過世面。
劉尚坦然說：
「別說是化丑了，就是化成另外一個物種都輕而易舉。」
「嗯？」
劉尚見陳婉清挺感興趣，便讓她到時候去看看化妝師是怎麼幹活的。
提到特效化妝師，這是一個歷史悠遠的職業。
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在劇組裡，為了保證特效技術能被觀眾接受，特效化妝師身負重擔，造型效果承載了觀眾對於人物的期望和情感，塑造好一個人物形象對觀眾接受該部作品有著重要影響。
他們需要對色彩學、解剖學、繪畫技法、雕塑技法、髮型技術、日用化學、橡膠技術、塑料技術、整形和口腔醫學知識、電子技術等方面的知識都有所了解，才能在影片中「騙過」觀眾。
例如，特效化妝師需要利用生理學、生物學等知識塑造老年人的外貌特徵，如額骨凹凸、肌肉鬆垂、頭髮花白、髮際線後移等，具體我們能想到在影片《遙遠星際》中，本·希勞德的老年妝。
特效化妝涵蓋了全部化妝技術手段，並把繪畫、雕塑等藝術融為一體，最終的特效化妝效果需要最大限度地讓人信服，這樣才能讓觀眾發自內心地接受這個角色。
優秀的特效化妝師要求有無邊無際的想像力，而不僅是按照平常生活去複製人物，他們是為電影服務的，通過運用一些想不到的材料如發泡乳膠、網眼布、聚氨酯、電子秤甚至壓力鍋等創造出鮮活、立體的形象。
提到特效造型師，絕大多數的人都會想到真實的喪屍形象。
在火爆的《生化危機》《行屍走肉》《移動迷宮》等恐怖科幻片中屢見不鮮，雖然在電影中時常會嚇到觀眾，但是對於特效化妝師來說，這是他們的好朋友。
托比·賽爾斯作為一名久經沙場的特效化妝師，他們常年在劇組工作，設計各種需求的道具。
只要錢到位，真得是什麼形象都給設計出來。
比如喪屍，首先，想讓喪屍看上去逼真，需要在一個不透明的矽膠上用半透明的顏色進行一層層的甩濺和輕彈，在用shisu矽膠填縫劑做調色的基礎調料時，將其擠入一個玻璃罐或醫用標本杯，再添加等量的松香水，攪拌至它們完全相溶，這將是「主料」，使用噴槍之前必須在加入顏料的時候將它再稀釋50%，之後加入1：1的混合生赭和洋紅油畫顏料。
然後用一直paascheh和一個五號噴頭噴上薄薄一層，以形成雛形，再用paascheh和三號噴頭製造噴濺效果，接下來往稀釋後的主料里加入深褐色，讓它更加不透明，噴濺頭部。
再往裡加入象牙黑，用paascheh和一號噴頭給傷口、嘴部及眼部周圍做一些玩去的小條和線（斑紋）。
之後再換回五號噴頭，輕輕地噴濺整個頭部，再吹乾，讓顏色顯現出來。
在為矽膠上色的時候，一般使用酒精油彩顏色和噴槍油墨。
用99%酒精調了「地窖陰影」系列的顏色，並在蠟面調色板上倒了一些稀釋了的矽膠主料。
用小刷子或刮刀，將酒精油彩色弄到混合的矽膠顏色上。
再用一把小刷子將這種「摩卡」色刷到一些傷口、牙齒的周圍，然後還是用小刷子將「地窖陰影」調出來的「靜脈」色勾出傷口周圍、耳朵裡面以及其他一些地方的細節。
回到噴槍，用矽膠主料將黃赭色和淡藍色混合在一起，將整個頭部噴一遍，晾乾。
將深紅色和淡藍色油畫顏料混合在一起，把顏色調得更不透明，然後用雙動噴槍在暴露的肌肉組織、牙齦和傷口周圍做出更多褶皺，在其他地方也隨意噴一噴，並吹乾。
用深褐色、深紅色和淺藍色調出褐紫色，用噴槍強調更加凹陷的區域和一些隨意的褶皺，突出腐爛的肉和組織邊緣。
往白色油畫顏色里加一滴深褐色，調出很淺的土色，用噴槍噴繪矽膠牙齒以及所有暴露的頭骨和骨頭。
再加一點深褐色，使陰影色更深，用噴槍將陰影地方及牙齒之間加深，之後加入一點黃色，在牙齒的其他地方隨意勾畫。
再將亞克力眼珠插進眼眶，並將它們粘牢。
上色的最後一步是用最初調好的主料將整個頭部密封5～6層，除一些光澤，晾乾一晚，再在頭上、眉毛、鬍子的區域隨意地植上一些氂牛毛，然後就大功告成啦！
聊一聊國內外特效的差距。
一、技術難度等級：
表面上看我們把電影特效分成六個難度等級：
1、生物（軟體）與合成
2、硬體仿生動作與合成
3、離子（氣，煙，火，爆炸，光）
4、綜合環境（環境合成）
5、水，液體
6、固態環境
這是六個vfx的難度等級，在此難度等級里，每個難度等級還分3-6個不同的分等級，這裡就不細分。
知道這些等級那麼我們就可以自己對標我們完成的難度等級在哪個級別上。另外即便你能做，到底能做到什麼質量，這也是一個問題。
至於為什麼如此劃分，其實就是仿真的難度，關鍵是關乎於確定性。
比如一個手指對於光的反應難度遠遠高於你做的爆炸，毛茸茸的猩猩，而一個猩猩給你詭異的一笑，比猩猩打架的難度要高。
軟體皮膚質感下的情緒表達是vfx的皇冠。
二、所需要的硬體條件和人員素質基本配置。
完成的質量是要依靠你眼力決定的，那麼一塊標準的，投影技術指標合乎技術要求的電影大屏幕是不可缺少的前提條件。因為好萊塢導演是不會趴在一塊螢光屏上做質檢的。
有了這塊屏幕，還不夠，你的質檢人員和製作人員要經歷一定的大屏幕時間的培養訓練才能具備初步的質量標準的眼力。
主觀的審美我們先放在一邊，先養眼5000小時。
別說我外面電影院看了一萬小時，那沒有用。
現在院線給你調低亮度也不是什麼秘密。
你習慣了這種低亮度的屏幕，回去一上機器做出來的東西就比較有趣。
另外工作環境，請把燈光打向天花板，調試你的所有顯示器輸出的亮度，色彩，起碼做到統一。
這幾個硬核做到了，那麼好萊塢還有嚴格的安保系統要求，這個系統請把你的硬體，管理流程按好萊塢要求的來一遍，一般用三個月。
這些做到了，並通過美國電影協會，或者幾大片場的任何一家驗收後，我們開始製作。
三、管理體系，製作流程。
首先任何的影像是無法無中生有的，在一個工業化團隊合作的情況下，你需要首先統一色彩，影調，形態，比例，速率，那麼就首先要建立參考體系。
這裡牽扯到管理體系中的流程。
一般我聽別人一談特效就談論技術如何，那麼我可以明確的告訴你，你連特效vfx的邊都沒摸著。
因為管理體系和流程管理比一切技術能力都重要，不然最後都是不統一的圖像，怎麼剪輯與合成？
在管理體系中我們分
1、安保系統
2、數據儲存與分發系統
3、參考系統（圖像，影像，物理數據）
4、製作分發與質檢系統
5、外包管理系統
6、進度與財務系統要與完工擔保公司匹配。
這些系統不一定要一個公司都完全擁有，但是要有接口。要有統一的對話機制與相同的標準。
四、研發部門
稍微了解點vfx的人應該知道，我們無論腦子裡如何天馬行空，但是我們的視覺判斷與我們的常識是息息相關的，而這些常識的建立給特效工作帶來了限制，這裡包括但不限於以下這些特點：
1、光影在物理表面的特性與常識的關係。
2、物理受重力（體系）的影響
3、表情，動作的依據帶來情感的自然聯繫。
比如恐龍出生：這個鏡頭自己腦補去，你如何告訴一個團隊如何合作？這裡先建立視覺參考體系：
a、小雞破殼
b、老虎（小貓）打滾
c、小鹿站立
b、雛鷹展翅
那麼這些標準的的視覺視頻圖像一旦定立，那麼如何串聯呢？如何在不同材質上進行光的反應呢？這需要
a、物理學家的數力模型
b、計算機圖像學家的光學渲染模型
c、計算機算法學家優化計算機算法
d、數字藝術家對於輸出屬性的判斷。
關於判斷就又牽扯到參考系統，這個系統包含物理特效的拍攝（物理建模，物理環境特效模擬，微縮景觀拍攝等）。
這裡有個關鍵是所有不同接觸面的材質，互動形態的定義與模擬。
打個比方，在火星上著路重力作用在火星表面，離子灰塵的飛濺，這些標準需要建立，修改，參數的尋找，研究，更改。
需要效率那麼這後面是研發能力，參數易用性等。
五、知識儲備和公司價值的沉澱。
大家可能應該知道，nuke系統原本是digitaldoa的內部系統，talan原來是aniallogic和gd的內部渲染系統，這些系統連同影像參考體系被打包出售，成就了幾家大型後期及特效軟體公司。
我們說的是幾十億美元的公司。
提供製成軟體。但從softiage開始普遍的oo開放平台結構，提供插件開發功能，簡化開發難度，但依然普遍存在的研發團隊是高等級特效供應商的必備條件。
你們的工作團隊裡有多少研發人員？
六、外包體系管理與工作量
好萊塢是一個全球工業化體系，它的主要內核在美國，因為它把持的金融，經紀，內容研發，內容確立，發行，宣傳，保險，再保險，質量標準最終決定權，流程標準化，資本最終核算等工業電影體系中最關鍵的核心環節。
到了特效製作環節，基本上在全球形成穩定的供應商體系，這個供應商體系依靠法律一致性，匯率變化，政府退稅，語言交流能力，數據傳輸能力，經驗等原因形成的價格差最終形成供應商的有規律流動。
我們不難用這些標準判斷，好萊塢20-30年來特效製作外包供應商的全球流動情況。
包含現在的加拿大，紐西蘭，英國，澳大利亞這些一線供應商形成的變化，轉變的規律。
當形成供應商體系後，如何進行管理和集中運營完成大量的分級外包等級制定和質量管理，進度管理，那是一個大的管理經驗，能力的積累過程。
畢竟檔期可不是開玩笑的事。當然是需要管理工具的（這是經驗積累，研發能力，及管理理念的結合）。
七、市場與資本。
我們天天在說中國電影票房，大家要知道，這裡有40-50%的好萊塢電影內容的票房。
那麼意味著好萊塢電影僅票房這一塊收入就不僅僅是北美收入（發行全球計算，美加是統一區域）。
另外總收入不僅僅包括院線票房，還有30%的收入來自電視與網際網路，還有40%的收入來自於衍生品，還有沉澱資產（ip，形象，數字資產……）。
那麼我們看到一個比北美票房、全球票房收入大了1-2倍的總回收收入和5-6倍資產價值存在於好萊塢的電影工業中。
這麼說無疑由於資本體量，它才能成為一個產業，才能吸引足夠多的優秀的各行各業的人員加入。
別告訴我7、800億人民幣票房就是一個產業。
中國的產業標準大概是千億人民幣起。
美國呢？大約要1000億美元起。
美國影視行業是美國經濟的支柱產業之一，近幾年和他比較接近的產業規模是航空航天。
只有一個領域達到產業規模它的細分領域（比如vfx）才能夠引發規模效益，進入良性發展循環。
八、法律體系
美國好萊塢這個體系不是一天兩天形成的，保障它不斷發展的墊艙石是市場以及完善合理的法律制度。
包含智慧財產權及判定機制，分配機制，機構組成機制。
我們拿幾個例子來說明一下。
a、帕拉蒙反壟斷法，沒有它那麼院線和發行公司與電影公司就可以壟斷市場。經紀公司就可以與電影公司聯手對演繹人員的定價進行傷害。
b、發行中的對賭機制，院線和製片方收入分成比例的動態關係。很好的體現了風險與利益共享的機制。
c、行業協會的作用，成就了資本，集團，機構與創作者的關係。
d、金融體系的對接（經驗數據的積累和算法提煉）。
另外好萊塢體系是一個動態的體系，但又相對穩定。這樣保證了內容供給的高標準可能，也保證了業界存在的經濟基礎。畢竟都要吃飯，沒有良好的收入，人才很難聚攏的。
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