第768章 美國巡演收入和後續工作
第766章 美國巡演收入和後續工作
十月底，鄭輝完成了全部美國巡演的最後一場。
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邁阿密硬石體育場，十月二十日晚，終場。
他站在舞台上，七萬多人在謝幕後仍然站著，和紐約一樣不肯走，和洛杉磯一樣在體育場外繼續唱歌。
十四場美國巡演，五個城市，場場售罄。
AEG的財務團隊在巡演結束後一周內完成了初步結算。
總可售門票數約一百一十萬張，人均票價265美元。
這個價格比麥當娜、U2等頂級巡演歌手的均價都要高，但票面原價並不算離譜，真正拉高均價的是VIP區域和前排席位。
總票房2.9億美元，扣除場地租賃、舞台搭建、設備運輸、樂隊酬勞、安保、保險、稅費和AEG
的分成後，淨收入1.66億美元。
再加上贊助商收入和周邊商品銷售，額外進帳約五千四百萬美元。
一個半月，美國巡演總收入：2.2億美元。
鄭輝翻看財務報告時，腦子裡閃過了一個念頭，單單美國巡演，就把給王霏買酒莊的錢賺回來了。
幾家媒體也在做類似的估算，《綜藝》引用匿名業內人士的分析，預估鄭輝此次美國巡演的個人淨收入在1.5億到2.2億美元之間。
這個數字引發了一些有趣的討論。
《好萊塢報導者》：「鄭輝在《蝙蝠俠：俠影之謎》中的票房分成比例據傳為15%，以7.8億美元全球票房計算，分成約1.17億美元。他導演一部全球票房近8億美元的超級英雄電影，賺到的錢可能還不如花一個半月開十四場演唱會。」
「如果純粹從投資回報率的角度看，鄭輝應該放棄電影，每年固定巡演一次。即便後續巡演的飢餓效應減弱，每次賺一億美元也不是什麼大問題。」
鄭輝看到這篇文章時，承認對方說的有道理。
純粹算經濟帳，演唱會確實比電影賺錢。電影的製作周期長、投入大、風險高，而且票房分成要經過層層扣減，最終到手的比例有限。
演唱會則不同，收入結構簡單透明，他作為唯一的核心資產，分成比例遠高於電影。
但鄭輝現在不缺錢，而電影對他來說，不只是賺錢的手段，更是提升話語權和文化輸出的工具。
《蝙蝠俠》系列讓他在好萊塢擁有了頂級導演的地位，終剪權、選角權、票房分成，這些都是話語權的具體體現。
後面他還有更多計劃，《博物館奇妙夜》的續集，他打算在大英博物館取景，讓中國文物「想要回家」的故事嵌入一部全球賣座的合家歡電影。
這種事情只有他能做，也只有在好萊塢擁有足夠話語權的人才能做。
范彬彬在《穿普拉達的女王》里演安迪，這也是他話語權提升後才能做的事情。
讓他放棄電影？不可能。
他後續還有更多計劃，讓更多電影裡面夾帶自己的私貨，來進行文化輸出。
音樂當然也可以文化輸出，紐約八萬人唱《想見你》，已經證明他能讓不懂中文的外國歌迷主動學習中文。
但音樂給人的想像各不相同，電影卻能把具體的人、城市、歷史和立場直接放到觀眾眼前。銀幕上的視覺衝擊更強，留下的印象也更深刻。
所以他不會因為演唱會更賺錢就放棄電影，兩條路都得走。
巡演可以久久來一次，維護歌迷，但電影事業不能放棄，最少在15年之前。
十一月初，鄭輝結束美國巡演，回到洛杉磯。
演唱會的舞台設備還在邁阿密拆卸，AEG財務部門也沒有完成最終結算，但對鄭輝來說，這件事已經告一段落。
十四場體育場演出，超過一百萬名現場觀眾，所有門票售罄，沒有重大安全事故，也沒有因為設備故障中斷過任何一場。從商業結果到現場效果，都挑不出什麼問題。
休息兩天後，鄭輝走進華納後期製作中心。
《蝙蝠俠：黑暗騎士》的後期已經持續了三個多月，巡演期間，他沒有完全把電影丟給華納，每個城市之間的休息日，數字領域、調色師和漢斯·季默都會把最新素材送到他住的酒店。
但隔著屏幕審看，終究不如在標準放映室里準確。
第一個是配樂，漢斯·季默的團隊在過去兩個月里完成了全片配樂的錄製與混音。鄭輝在放映室里從頭到尾聽了一遍完整的配樂時間線，畫面同步播放。
蝙蝠俠主題沿用了他在第一部中建立的低頻壓迫感，但季默在此基礎上做了更大膽的動態處理。
布魯斯·韋恩獨處的段落，弦樂緩慢、陰冷、無處不在；而蝙蝠俠出場的動作段落，銅管和打擊樂的爆發力比第一部強了至少兩個層級。
小丑的主題是把獨奏大提琴，從低到高，永遠沒有終點的單音。
季默在後半段加入了電子合成器的底噪，像是收音機調錯頻道時發出的那種刺耳白噪音，和大提琴的旋律形成了令人不安的共振。
哈維·丹特前半段是英雄式的法號齊鳴，光明、正義、充滿希望；
轉折發生在丹特毀容之後，同樣的旋律被解構，法號變成了失諧的銅管，節奏從進行曲變成了不規則的心跳，像一面鏡子碎裂後映出的扭曲倒影。
鄭輝聽完整版配樂後，他對季默說：「有三個地方我標註了，微調一下銜接的呼吸感就行，剩下不用大改。」
漢斯說道：「也就是說，通過了？」
「通過。」
漢斯臉上露出笑容，這部電影的配樂對他來說並不輕鬆。
第一部《蝙蝠俠：俠影之謎》的音樂由鄭輝親自完成，已經建立了一套非常成熟的聲音語言。
續集既不能徹底推翻，又不能只是重複第一部。
更麻煩的是，鄭輝本人就是頂級作曲人。
給一個不懂音樂的導演做配樂，作曲家只需要解決情緒和敘事問題：給鄭輝做配樂，連某件樂器在某個小節里的位置都可能被聽出來。
漢斯說道：「那剩下的工作不多，十二月之前，我可以把最終版本交給混音部門。」
配樂之後是特效，目前整部電影的視覺效果完成度在65%左右。
普通擦除、背景延伸、鋼絲清理和爆炸增強基本完成，剩下的30%主要集中在雙面人的面部數字增強和幾場大規模爆炸的合成上。
鄭輝花了一整個下午審看已完成的特效鏡頭，雙面人左半臉的燒傷效果是整部電影視效難度最高的部分，肌肉外露、眼球運動和面部表情之間的協調需要精細的處理。
鄭輝看完最後一組鏡頭，問道：「十二月能完成嗎？」
特效總監回答：「常規鏡頭十一月底能全部交付，雙面人和新加坡段落需要到十二月中旬，我們會留下三周修改時間。」
鄭輝說道：「不要為了提前交片趕工，電影明年七月才上映，我們有時間。」
調色方面的進展更快，除了需要等待特效完成的部分，其餘實拍鏡頭已經完成全部一級調色和大部分二級調色，這部分鄭輝沒有提出太多修改意見。
三天時間，鄭輝把配樂、特效和調色的進度全部理了一遍。後期的收尾工作已經進入倒計時，十二月做完最終審查，一月開始音畫合成和拷貝製作，趕得上明年七月的暑期檔上映。
他從華納後期中心出來坐上車，鄭輝對何岩說道：「聯繫環球影業，約個時間，我要跟他們談《疾速追殺2》。」
第二天，環球影業總部。當鄭輝走進會議室的時候，他能感覺到空氣中瀰漫著興奮。
《疾速追殺》第一部全球票房六億多美元，家庭娛樂、付費電視和版權授權的總收入仍在增長。
僅DVD和錄像帶，過去幾年就為環球帶來了超過電影發行階段的長期利潤，也給鄭輝帶來超過兩億美元的利潤。
斯奈德坐下後問得很直接：「你準備什麼時候拍？」
「明年二月。」
會議室里有人迅速記下日期，有人直接露出了笑容，環球等得太久了。
這幾年，他們不止一次催過鄭輝，《疾速追殺》上映後的第二年，環球就希望啟動續集。
後來鄭輝拍《海邊的曼徹斯特》，又去做《蝙蝠俠：俠影之謎》，參加雅典奧運會，接著拍《女人的碎片》《穿普拉達的女王》和《黑暗騎士》。
鄭輝的成績越來越高，環球反而催得越來越少。
當一個導演只有一部賣座片時，製片廠會拿合同和利益關係催促他；當這個導演已經連續創造全球級別的商業和獎項成績時，催得太緊只會讓人厭煩。
環球最擔心的不是晚兩年，而是鄭輝覺得《疾速追殺》已經沒有繼續拍攝的必要。現在他主動回來，意義完全不同。
以鄭輝目前的全球號召力，再拍約翰·威克，票房只會比第一部更高。
七億美元是合理目標，八億美元可以爭取，甚至十億美元，也不是不能暢想。
斯奈德笑著問道：「劇本完成了嗎？」
「完成了。」
鄭輝從何岩手裡接過文件袋，放到會議桌上。
「這是完整劇本和前期籌備要求，拍攝地點以紐約和羅馬為主，羅馬的戲占六成，紐約占三成，剩下部分在棚內完成。」
斯奈德打開文件袋，前幾頁是人物表和故事結構，後面還有鄭輝已經畫好的部分分鏡草圖。
第一部里的約翰·威克只是被迫重新回到地下世界。
第二部則真正打開了這個世界。
大陸酒店不再只是一個殺手落腳的地方，金幣也不再只是有趣的交易道具。標記、席位、家
族、裁決、規則，以及位於整個地下秩序頂端的高桌，全部開始進入故事。