第十輯 文化(2)
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貝多芬為什麼被稱作「音樂聖人」
貝多芬,這位世界上最偉大的德國作曲家,從小就受到過十分嚴格的音樂訓練。他7歲時就已經可以登台演奏複雜的鋼琴曲,12歲成為宮廷劇場的首席小提琴師。不幸的是,從26歲開始,他患上了耳病,加上愛情失敗,身心受到巨大的打擊。但他頑強與命運搏鬥,創作出《英雄交響曲》、《命運交響曲》和《第九交響曲(歡樂頌)》等9部著名的交響曲,並寫下了大量的鋼琴奏鳴曲和協秦曲。貝多芬的音樂充滿了英雄主義氣慨和對人類自由、平等、博愛理想的不懈追求,達到了古典交響樂的最高峰。他的音樂,感染和鼓舞著一代又一代人奮發向上,因此他被譽為「音樂聖人」。
知識點:貝多芬、作曲、交響樂、奏鳴曲、協秦曲
我國古建築門前為什麼有石獅子
我國的古式建築門前,總能看到一邊一個石獅子蹲伏在那兒。
其實,獅子這種動物主要產於非洲,中國是根本不產獅子的。根據史料記載,中國最早出現獅子,是在漢代張騫通西域之後的事。據說,當時在西域一位國王向漢順帝進貢的諸多貢品中,竟有一頭威武的雄獅。漢順帝非常喜歡這頭雄獅,並立即傳旨:他死後要由這頭獅了為他護陵。這可難壞了那些負責修建皇陵的大臣們,活獅子怎麼能老老產實地蹲在那兒護陵呢?最後,還是一位聰明的工匠鑿了一對石獅解決了這個難題。
從那以後,不少達官貴人在陵墓、官宅門前也雕上一對威風凜凜的石獅,這種風俗一下延續至今。
知識點:古建築、石獅子、漢順帝、護陵
為什麼外國人稱石獅子為「中國獅」
石獅子在中國有著悠遠的歷史,是流傳至今的最廣的一種雕刻藝術品。它們中有的兇猛威武,有的俏皮可愛,有的雍容華貴,有的樸素,可是都同真獅子的模樣大大不同。為什麼中國的石獅子不按照真獅子來雕刻呢?
獅子原先都在非洲、西亞等地,而中國並沒有獅子。一直到西漢時期,漢武帝派博望侯張騫出使西域,打開了溝通中亞、西亞的絲綢之路,獅子這時候才作為貢禮獻給中國朝廷的。也可以想到,能夠親眼看到真獅子的人一定是少之又少的。所以中國古代雕刻家在雕刻石獅子時,基本上是根據聽到的再加上自己的想像來雕刻的。因此在北魏時,宋雲等人在犍陀羅國見到真獅子後,才發覺中國的石獅子與真獅子的形態有些不同。
從藝術創作角度來說,中國古代藝術家往往重視「神似」,而忽略「形似」。手法概括簡練,有裝飾趣味。在他們雕刻石獅子時,利用誇張的藝術手法,著重表現了獅子的威武、悍烈、兇猛和強健等內在精神。有的還把中國傳統的神獸觀念融人到創作中去,給石獅子加上角,添上翅膀,將它神化。
中國的石獅子從一開始就有著獨具一格的藝術風貌。它們既有了真獅子的精神,又與真獅子的體態不盡相同,而且與西亞、西歐國家的石獅子也有明顯的不同之處,所以外國人喜歡稱中國的石獅子為「中國獅」。
知識點:石獅、中國獅、藝術風貌
為什麼埃及金字塔具有特別的藝術吸引力
埃及的金字塔列入「世界七大奇觀」之一。關於它的修建有一段傳說:上古埃及國王奧西里斯被他的兄弟塞特殺害,屍體被切成14塊,拋到了各處。奧西里斯的兒子荷拉斯長大後,戰勝了塞特,並為父報了仇,他與母親一起把丟棄各處的父親屍體找回,拼湊起來做成乾屍,然後在神靈的幫助下使父親又活了。但是父親沒有回到人間,而做了陰間的統治者。荷拉斯繼承王位,修建金字塔,為父安葬。
傳說終究是不可信。根據埃及藝術史學家尼·阿拉姆的說法,建造金字塔是對神的服從。古埃及人對這項工程的建造是心悅誠服的,因為他們認為這是在為法老做一件神聖的事。但後來學者總是錯誤地認為法老在修築金字塔時奴役百姓。從當時來看,金字塔本身的藝術性或許並不重要,重要的是它象徵帝王崇拜神靈的思想。
金字塔最早的結構造型是第三王朝左塞王的金字塔——「梯形金字塔」,是宰相兼祭司的伊姆荷太普設計的。他當時不過是想為左塞王建造一座比周圍所有貴族陵墓都高的巨墓罷了,根本沒有其他的想法。當這種帝王意識到了第四王朝胡夫王時,便可看到陵墓設計發生了變化。原來左塞王金字塔里安排在地下的墓室,改在了金字塔塔身內,四壁和天頂都覆蓋著巨大的花崗石塊。因為王陵一般是在王家墓地的中央,所以它的東面和南面都是一些王室成員的小金字塔;南面有埋葬國家要人的石台;東面有一座亭殿。這種突出的設計,不僅使金字塔變得越來越神聖,也越來越壯觀了。
金字塔在世界建築史上立下了一塊豐碑,它具有特別的藝術吸引力。首先,它具體地表現了古埃及人對形式美的理解。從表面來看,它給人的感覺是對稱、均勻、色澤和諧。塔身的每個角、每條邊、每塊石塊,好像都是經過嚴密的計算後完成的。從色彩來看,它的牆面是玫瑰色的花崗石,地上鋪的是雪花石膏,再加上塗有色彩的雕像與大自然的配合,顯得十分地完美和諧。其次,金字塔還具體表現了古埃及人對整體安排的完美理解。一般金字塔都是一個複雜的建築體,建築師不僅在空間安排上重視主次關係,而且要求雜而不亂,不可分割。這種安排,無疑讓金字塔起到了領袖作用,創立了建築史上最莊重、最偉大、最神聖的崇高美。
知識點:埃及金字塔、第四王朝、壯觀、完美和諧
為什麼獅身人面像象徵著
至高無上的權力
打開人類文明的史冊,首先看到的就是聳立在埃及平坦廣闊沙漠上的巨大金字塔。它們是古代埃及國王——法老的陵墓。在金字塔旁還有祭廟和高大的獅身人面像,代表了古代埃及專制君主至高無上的權威。
希臘人叫獅身人面像為「司芬克斯」。在埃及規模不一,它們雕鑿於公元前27世紀,一般是用一塊巨石雕成。它雄踞在金字塔旁,使金字塔看起來更加宏偉、壯觀。
最大的一座獅身人面像是在哈佛拉金字塔旁。它建造於公元前2550年,高20米,長57米,面部長5米。據說,它的人面是哈佛拉法老理想化的肖像。它頭上有條紋頭巾,下巴上是埃及國王和貴族人用的假鬍鬚。這個龐大的雕像是用一個石灰石小山丘雕刻而成的。由於雕塑龐大,古代的埃及藝術家沒有像過去一樣十分注意那些細小的細節,而是運用了十分簡潔的手法,加強了雕像宏大、簡單的整體效果。這個傳奇的獅身人面像前是世界的一大古蹟,古埃及文化的象徵。
在新王朝時,司芬克斯是瘋狂崇拜的中心,被人們敬為神。在獅身人面像的兩爪間有塊大花崗石碑,傳說人們記敘著這樣一個預言夢:有個年輕王子在司芬克斯的陰影里休息,他在夢中見到這座雕像跟他說,如果他能夠把那些埋了人面像半個身子的沙礫清除掉,它就讓王子成為埃及的法老。王子按它說的做了,終於在數年後成了王朝的統治者圖特摩斯四世。
希臘人把獅身人像叫做「司芬克斯」是因為在希臘神話中也有個司芬克斯,是個獅身人面的女妖,但長得很美,還很有學問,曾受過文藝女神繆斯的教養。她是忒拜城一大害,每遇見人就用「早上四隻腳,中午兩隻腳,晚上三隻腳」的謎叫人猜(謎底是人的幼年、中年、老年),猜錯的就會被吃掉。在歐洲建築的裝飾中,人們經常用司芬克斯作為裝飾物。有時她還被人們添上雙翼。現在司芬克斯在許多國家是指各種建築裝飾物或工藝品的人頭、牛頭或羊頭獅身的雕飾。
知識點:獅身人面像、文化象徵、雕飾
好萊塢為什麼會成為世界影都
一位美國巨富考克斯同其疼愛的妻子在加州郊區一塊土地上安家落戶,開拓莊園。因考克斯太太家鄉坐落於一片冬表樹包圍中,她思念家鄉,便將莊園命名為「冬青樹林」。因為冬青樹的英文名字是Hollywoood,諧音似「好萊塢」,這個莊園因此被稱為「好萊塢」。後來好萊塢莊園被美國芝加哥山列格電影公司看中,並將它買下,還在莊園裡拍攝了《基督山伯爵》。「好萊塢」因電影《基督山伯爵》的拍攝成功而名聲大噪,許多電影公司開始注意此地。他們發現這裡雨季短而集中,大部分時間陽光燦爛,在露天搭設布景和建攝影棚非常適合。而且這裡定居的有白人移民,還有土著印第安人和中國、日本、印度等世界各國的移民,挑選各類演員十分方便。考慮到各種有利條件,美國的各大製片商紛紛涌到這裡建設拍設基地,出產了《亂世佳人》、《超人》、《星球大戰》等聞名世界的影片。自此,美國的電影中心逐漸向好萊塢轉移,此地也變成了世界影都。
知識點:好萊塢、莊園、電影公司
為什麼稱馬踏飛燕是祖國
雕塑藝術中的瑰寶
作為我國旅遊標誌的圖案,是一匹奔馳的駿馬。它的三隻腳蜷起,另一隻踏在一隻飛奔的鳥身上。這個標誌有很大的意義,它代表了我國幾千年歷史的古老文化,也象徵著我國旅遊事業的飛速發展。這個標誌是從我國古代的一件雕塑珍品「馬踏飛燕」而來的。
1969年在甘肅省武威發現了一座東漢時期的墓葬。從墓中挖掘出大量的銅鑄車馬。有駕車的馬,也有人騎的馬,外形都十分生動,鑄造也很精巧細緻,我們從中可知墓主人是位善於騎馬,喜歡馬的人。在這些銅馬中,有件最有價值的青銅奔馬,令人嘆為觀止,轟動了中外藝術界和考古界。這件青銅奔馬高34.5厘米,長41厘米,它沒有拉著車,也沒有被人騎坐,而是在自由地奔馳。它昂首長嘶,尾巴飛揚,蹄子靈活地舒展著。一隻蹄子踏在一隻飛鳥的身上,這隻飛鳥回過頭來顯得非常驚奇害怕。這匹駿馬跑得如此快,甚至超過了正在高速飛翔的燕子。這件雕塑生動地刻畫出駿馬神速飛奔,一往無前的矯健身姿和風馳電掣般的奔騰氣勢。人們根據這件雕塑的造型把它稱為「馬踏飛燕」。近幾年有些專家考證認為,雕塑中的這個飛燕是古代傳說中的「龍雀」。馬是神馬,「天馬」。這更為這件雕塑增添了不少神秘色彩,使這件作品的意境變得更加深遠,有那麼一種「天馬行空」的感覺。它那一蹄輕觸在「龍雀」上,而這隻「龍雀」回首疾飛的驚駭狀態,使人看到的是一匹「四蹄疾於鳥」、「自然凌翥」、「不可羈勒」的神馬。人們也叫它「馬超龍雀」。
這件作品從構思到造型都非常特別,是舉世罕見的。它不是現實生活中馬的簡單寫實,沒有生活中常見的馬的形象,而是用了誇張的手法,表現出馬的奔跑和它的神速程度的一個藝術品。這件青銅雕塑的構造非常精巧,雖然整個雕塑的支點只是一個蹄子,但蜷起的蹄子和飛揚的尾巴,和它那優美的姿勢都讓人感到這件作品重心是平衡的,雖然讓人覺得動感很強,但絕對沒有不穩定的感覺。飛燕作為雕塑的支點,處理得十分恰當。這件雕塑的鑄造工藝也是非常值得稱讚的。早在東漢時期,古代的勞動人民,能工巧匠們能夠鑄造出如此精巧、如此優美的藝術作品,實在是令人不勝感慨。這件作品凝結了我國古代人的豐富想像,也從中體現了出眾的製作工藝,是祖國雕塑藝術中的瑰寶。
知識點:馬踏飛燕、旅遊標誌、青銅、構思造型
為什麼成語是民族文化的積澱
你是否知道「一衣帶水」的出處呢?
《南史·陳後主紀》里有這樣一句話:「隋文帝謂僕射曰:『我為百姓父母,豈可限一衣帶水不拯之乎?』」原來它的歷史還相當久遠。我們所知道的成語來源越多,我們的歷史與文化知識就越豐富多彩。
漢語成語的來源相當廣泛,最常見的有好多個方面。有很多成語都來源於神話寓言,像「精衛填海」來源於《山海經》;「愚公移山」出自《列子·湯問》;「火中取栗」出自法國拉·封丹的《猴子與貓》。也有很多成語出自於歷史故事,例如「望梅止渴」出自《世說新語·假譎》;古代人的詩文語句常常發展成為一些成語,如「虎視眈眈;出自《周易·頤》;『捨生取義』出自《孟子·告子上》;另外,有時候人們的口頭俗語同樣可以發展成為成語。如「狼子野心」「眾志成城」等就出自古時的俚語;如「拐彎抹角」等就出自後世的口語。
成語大多數是四音節的。這與漢語語言雙音節化有相當大關係,雙音與雙音結合是現代漢語的一個重要節奏傾向。可「四音節」並不是成語的標誌,還有的成語是三音節或者更多音節的。像「既來之,則安之」「樹欲靜而風不止」「工欲善其事,必先利其器」等也有不少人認為是成語。
既然四字性不可以作為判斷成語的標準,那麼拿什麼作標準呢?成語一定具有雙重性的意義,在字面上是一個意思,實際上卻是另一種意思。像:「鳳毛麟角」,表面上是「鳳凰的毛麒麟的角」,其實上指「稀少而可貴的人才或事物。」成語的結構一般很定型,不可能任意變動詞序、抽換或者增減之中的成分。像「任重道遠」不可以改成「道遠任重」等。當然,有的一定條件下,成語也可靈活運用。
因為成語有精練、形象之特點,所以在語言中得到了廣泛運用。成語言簡意賅,若使用得當,可讓語言簡潔,增加修辭效果。像毛澤東的《別了,司徒雷登》:「總之是沒有人去理他,使得他『煢煢孑立,形影相弔』,沒有事可做了,只好夾起皮包走路。」裡邊用了成語「煢煢孑立,形影相弔」,鮮明簡潔地勾勒出了司徒雷登孤立無援、可憐兮兮的樣子。
一句話,成語是一類具有意義的雙層性、比喻性與結構的定型性的語言形式。
知識點:成語、來源、雙重性、比喻性
為什麼說諺語和俗語是民間智慧的結晶
漢語裡面有很多的諺語,並且是自古就有的。《史記》裡面就有很多古諺,像:「狡兔死,走狗烹;飛鳥盡,良弓藏;敵國破,謀臣亡」、「前事不忘,後事之師」等等。能夠說諺語是人們根據自己對自然界、對社會和人生的真實感受發出來的,是在它使用過程中不斷加以凝練,而且廣泛地流行開來,能夠表達出一個相對完整意義的短句。它們具體來源於何時何地,是什麼人創造的,一般弄不清,而是在人們之間互相口耳相傳,歷久不衰,它們是相對穩定的,還有一定的靈活性,有時一個諺語常常有好幾個說法。
諺語常常又叫俗語,像《紅樓夢》中的兩段:
紫鵑道:「姑娘身上不大好,依我說,還得自己開解著些。身子是根本,俗語說的是『留得青山在,依舊有柴燒』。況這裡自老太太、太太起,那個不疼姑娘?」(第82回)
那劉姥姥先聽很艱難,只當是沒想頭了,心裡便突突的;後來聽見給她二十兩,喜的又渾身發癢起來,說道:「噯,我也是知道艱難的。但俗話說的『瘦死的駱駝比馬大』,憑他怎樣,你老拔根寒毛比我們的腰還粗呢!」(第6回)
所說的「俗話說的」實際上也就是諺語。有很多人認為諺語和俗語有異,應有一些區別。即使有些區別,那其實也是大同小異。拿具體的一句話而說:還很難定個界限,說哪個就是諺語,哪個就一定是俗語,像「這山望著那山高」、「人怕出名豬怕壯」、「淹死都是會水的」、「好了傷疤忘了疼」等等。
說話、寫文章運用諺語或者俗語,都能帶來相當好的修飾效果。像上面說到的《紅樓夢》里的劉姥姥,出口說話生動形象,也十分符合人物的身份與特點。又像毛澤東《論十大關係》中有—句話:「你要母雞多生蛋。又不給它米吃;又要馬兒跑得快,又要馬兒不吃草,世界上哪有這樣的道理。」運用諺語來說明一個道理,不僅活潑生動而且準確貼切,增加了文章的感染力度。
知識點:諺語、俗語、短句、活潑
為什麼唐伯虎把自己稱為「天下第一風流才子」
唐寅(1470-1523),字子畏,一字伯虎,蘇州人。在晚年開始信佛,便根據《金剛經》經義自號六如,也叫六如居士。他是明代中期的吳門四家之一,他的山水與花鳥畫在繪畫史上有著極高的地位,人物仕女畫效法張萱,有晉唐遺風。唐寅是吳門畫派中用筆最活、技法最全的畫家,因為畫法能融入宋元工寫的特色,顯示出不同凡響的藝術繪畫。
唐伯虎年少時就是個「狂生」,他16歲中秀才,29歲與明四家之一的文徵明一起趕往南京鄉試,中解元,所以又被稱為「唐解元」。第二年又進京會試,不幸因科場賄案而受牽連下獄。唐伯虎出獄後性情大變,終日沉醉於詩酒中,或遊玩大江南北的名山大川,使自己擴大了眼界,豐富了知識。回鄉後,他在蘇州城西北的桃花塢蓋了座「桃花庵」,以賣字畫生活。後來請求畫畫的人非常多,應接不暇,只好暫時請老師周臣幫忙,聲譽比此前更大。唐伯虎曾自己刻一枚印章「江南第一風流才子」。他的生平事跡與藝術歷史的確成了後人畫家爭相模仿的理想式樣。他的「風流」引起了「三笑姻緣」故事的產生與流傳,雖然說是盲詞彈唱不定一格,但可以從中知道後人對他中年以後「百年障眼書千卷,四海資身筆一枝」式的浪跡生涯的欣賞之心。如今「三笑」的故事還被編成了電影,這種事在古代名家中是很少見的,因此唐解元的名字幾乎是家家知道,連婦人小孩也都知道。
知識點:風流、書畫、狂生
為什麼揚州畫派為「揚州八怪」
「揚州八怪」最具代表性的說法的八人是金農、黃慎、鄭燮、李方膺、汪士慎、高翔、羅聘等。但我們通常所講的揚州八怪不僅僅就指他們八人,說法有很多,有8到15人。根據揚州人的說法,「八怪」就是本地方言中奇奇怪怪的意思,和8關係不大。所以「揚州八怪」指的是8人也好15人也好9人也好,總之就是指那些風格怪怪的畫家,也許把他們稱為「揚州畫家」會比較好點。這15個畫家,多數都專長花鳥,特別是梅竹,也有的擅長人物或山水,對花卉個個都很精通擅長。
「揚州八怪」是在石濤以後,清中後期出現的一批敢於改革變法、講究文人意趣的畫家。他們雖然生長在揚州,但都把揚州作為藝術陣地,他們通曉詩、書、畫、印,使中國畫壇在晚期表現良好的文人風尚和修養。他們提倡個性抒發,風格粗放,大膽創作,不拘小節。他們所畫的那些變形的物象是在藝術中沒有出現過的,八怪是中國傳統繪畫全面轉向現代的轉折,對後來的海派甚至當代畫家李苦禪、潘天壽等都有著極大的影響。在他們當中數金農(冬心)和鄭燮(板橋)的名望最大。
鄭板橋造型古拙的人像給齊白石帶來很大的啟發。他的畫表達了這一輩子獨守清風、兩袖清風的志向,其中也潛藏了憤世嫉俗的滿腹牢騷。就像他後來題畫馬的詩中所說的「於今畫馬,有顧影酸斯之憐憐態」,藉此抒發畫家的苦澀和世事艱辛的心理,他常說「世上已無伯樂」。後來他又畫了《瘦馬圖》,題詩說:「而今衰草斜陽里,人作牛羊一例看。」其失意和不平的心理一目了然。
金冬心擅長畫「江路野梅」,就取其「天大寒時香千里」之意,使傳統的文人增添了一份粗野的強悍。此外,他又擅長瘦竹,所謂瘦竹,就是根據多壽的意思,畫竹全用「星」式,與鄭板橋的「介」、「個」法大大不同,但都很有趣,表現出一派天真與純摯的情懷,使那「自然飽風霜耳」的瘦竹成為他赤子心的真實寫照。
知識點:揚州八怪、畫家、影響
為什麼鄭板橋的畫、字和詩被
稱為「三絕」
鄭板橋,清代「揚州八怪」之一,是個「風流雅謔」,憤世嫉俗,怪吝成癖的人。他一生所走過的是一條超越前人、獨樹一幟的藝術道路。他的詩、書、畫被世人稱為「三絕」。曾有詩這樣寫著:「板橋作字如寫蘭,波磔奇古形翩翩。板橋寫蘭如作字,秀葉疏花見姿致」(清·蔣心餘)。對板橋書畫特徵作了確切的藝術概括。
鄭板橋一輩子作畫,「五十餘年,不畫他物,專畫蘭、竹」。他留給了我們一幅幅「蘭圖」:《幽蘭圖》、《從蘭荊圖》……他筆下的蘭花,或遒勁傲立,就像不屑權貴、不同流合污;或雅逸飄幽,好像在遠避世塵而悠閒自得。板橋成就最高的是他的墨竹畫,也最能體現出他的「怪」。他曾在《墨竹圖》中題款曰:「昔日東坡居士作枯木竹石,使有枯木石而無竹則黯然無色矣。余作竹石固無取於枯木也。意在畫竹則竹為主,以石輔之。今石反大於竹,多於竹,又出于格外也,不泥古法,不執己見,惟在活而已矣。」我們從中可以看出板橋作畫不受傳統、古法的約束而是敢於改新,注重創造。
「板橋作字如寫蘭」,他的字和他的畫一樣「怪」,稱「板橋體」。古人寫字,或行書,或隸書,或草書,或楷書,一種字體用到底,絕不半途換體;可板橋就不同了,一幅字雖以行為主,但中間卻雜一些楷、草、隸、篆等各種字體,這是他的一怪。另外,板橋寫字,字體一會大一會小,一會濃一會淡,一會長一會扁,一會正一會歪,這是他的另一怪。你說怪可又不怪,它看著亂,但又有序;看著歪,但又是正,它字字相關,字勢相融,統覽全篇,便讓人覺得協調有致,形俊意遠。
板橋作詩,多是畫面題詩,他不在意雕琢,卻十分注重意境的創造及自我的體現,常借詩抒情,憤世嫉俗。曾有這樣一首他的題畫詩:「春風春雨寫妙顏,幽情逸韻落人間。而今究竟誰知己,打破鳥盆更入山。」讀完此詩,我們不難了解作者為世上知音少而發出的感嘆,從中也可以看出作者超脫世俗、高傲自信的特點。
知識點:鄭板橋、畫、書法、詩
為什麼各行各業的總稱叫「三百六十行」
在我國民間,人們通常喜歡用「三百六十行,行行出狀元」來形容行業頗多,形容人無論干哪行,只要經過自身不斷的刻苦鑽研,都可以有所成就。
為何人們非要取用三百六十行,而不是以三百五十行或者三百七十行等數來形容行業的多呢?
根據考查,「三百六十行」文字始出於明嘉靖年間,文學家田汝成《西湖遊覽志余》一書,作者用「三百六十行」來明確表示明代的各行各業大比宋時的多。在這之前,我們的祖先早就習慣「三十六」這個數來表示很多之意。早在兩千多年之前的《南齊書·王敬則傳》,就有「檀公三十六策,走是上策」這一說。之後有人還經常借用「三十六」數來作為基數來與某數相乘,用來表示比三十六更多的含義,像《西遊記》時說到的天罡三十六、地煞七十二,「道家門中有三百六十傍門,傍門皆有正果」。很明顯,七十二、三百六十全是三十六的倍數。而清末徐珂撰寫的《清稗類鈔·農商類》裡面說:「三十六行者,種種職業也。反其分工而約計之,日三十六行;倍之,則為七十二行;十之,則為三百六十行,皆就成數而言。」依照這樣的看法,三百六十行只是廣意指各行各業的統稱,是一個虛數而不是個實數。
另外一種說法,認為農曆一年為三百六十天,每天學一行或者干一行,整年就能學成或者干成三百六十行。或是說,一個人至多可從學或者干三百六十行。「三百六十行」,則就是借用三百六十天而來的,它是一個整數。另有的認為圓周共計三百六十度,這些是西亞兩河流域人發現的,從古至今世界通用。「三百六十」從時間上跟空間上來看,全是整數。「三百六十行」有天下全部行業的含意,上下左右和古往今來的行業全都包括進去。此種說法是有一定的道理。
知識點:三百六十行、統稱、虛數
為什麼第一次結婚的夫妻稱為「結髮夫妻」
在我國古時候,犯了罪的人,全要被刮去頭髮跟鬍鬚。像秦漢時期,有兩種常用的刑法,一種叫做髡刑,即刮去頭髮;另外一種叫耐刑,即剃去鬍鬚。通常說來髡刑要比耐刑重些。反之,遵紀守法的人,無論男女都要蓄著長發。當時男子到20歲時要行「冠禮」就是將頭髮挽起來盤成髮髻,稱做「結髮」,再戴上冠(帽子),代表成年了。因此,男子20歲也叫「弱冠」。女子到15歲行「笄簪之禮」,就是將頭髮盤成髮髻之後插上簪子,代表長大成人了。因此女子15歲稱「及笄」。
由此可見,「結髮」一詞原先指男女成年的時候。漢代蘇武有首詩:「結髮為夫妻,恩愛兩不疑。」那以後,依照這首詩,結髮又被視為「結婚」的意思,同指夫妻。男女結髮之後就變成了能結婚的成年人,此時結婚也稱做結髮夫妻。
人們叫成年之後第一次結婚的夫妻為元配結髮夫妻。如果再婚,就不再是結髮夫妻了。
知識點:夫妻、結髮、結婚
武則天為什麼留下一塊無字碑
乾陵「無字碑」立於長安朱雀門外司馬道東側闕樓前,高大雄偉,聞名於世,但碑上沒有刻一個字,引得歷代無數的遊人和學者撫碑遐思,不得其解。到目前為止對「無字碑」的由來大致有幾種說法。第一:德大說。有人說武則天以女子稱帝,創前代未有之奇局,自認為功高德大,可與秦始皇相媲美,可仿效秦始皇立無字碑。其二:自慚說。有人說,武則天喜歡自詡,臨終大樹貞石,以歌功頌德,但撰寫碑文時,愧於自己的所作所為,因而留下了「無字碑」。其三:稱謂說。有人說:「無字碑」不是武則天自立的,而是唐中宗李顯給武則天立的,白碑立好後,李顯在武則天的稱謂是書為皇帝還是鐫為母后問題上舉棋不定,從而形成了「無字碑」。其四:非碑說。有人說:「無字碑」不是碑,而是「祖」。「祖」代表宗廟,當然不寫文字。其五:遺言說。即是認為武則天在遺言中說:「己之功過,留待後人評說。」故而為無字碑。從目前情況看,遺言說比較合適。
知識點:武則天、無字碑、遺言說
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